Se monumenten omkring dig i ARÖppna kistor i appen
Around Us är byggd för din telefon — rikta kameran mot gatorna och upptäck monumenten och platserna omkring dig i förstärkt verklighet.Around Us är byggd för din telefon — kistor låses upp när du går, utforskar och fångar platser i närheten.
Renässanskonst i Europa : Leonardo da Vinci, Michelangelo och Rafaels mästerverk
Denna samling förenar renässansmästerverk som samtalar med Leonardo da Vincis Mona Lisa. Från Milano till Florens, genom europeiska museer, upptäck verk av de största mästarna under denna produktiva period som formade konsthistorien mellan 1400- och 1500-talen. Da Vincis Nattvarden i Milano, Rafaels Skolan i Aten i Vatikanen, Michelangelos David i Florens eller Rafaels Sixtinska madonnan i Dresden vittnar om den kreativa genialiteten under denna tid. Samlingen inkluderar också platser kopplade till Leonardo da Vinci, som Saint-Hubert-kapellet i Amboise där konstnären är begravd, och den monumentala skulpturen av Leonardos häst på San Siro tävlingsbana. Varje konstverk avslöjar tekniska innovationer, behärskning av perspektiv och uppmärksamhet på människokroppen som kännetecknar högrenaissansen.
Renässanskonst i Europa : Leonardo da Vinci, Michelangelo och Rafaels mästerverk
Denna samling förenar renässansmästerverk som samtalar med Leonardo da Vincis Mona Lisa. Från Milano till Florens, genom europeiska museer, upptäck verk av de största mästarna under denna produktiva period som formade konsthistorien mellan 1400- och 1500-talen. Da Vincis Nattvarden i Milano, Rafaels Skolan i Aten i Vatikanen, Michelangelos David i Florens eller Rafaels Sixtinska madonnan i Dresden vittnar om den kreativa genialiteten under denna tid. Samlingen inkluderar också platser kopplade till Leonardo da Vinci, som Saint-Hubert-kapellet i Amboise där konstnären är begravd, och den monumentala skulpturen av Leonardos häst på San Siro tävlingsbana. Varje konstverk avslöjar tekniska innovationer, behärskning av perspektiv och uppmärksamhet på människokroppen som kännetecknar högrenaissansen.
Denna muralmålning i kyrkan Santa Maria delle Grazie visar Kristus under hans sista måltid med de tolv apostlarna, strax före förräderiet. Målningen har en central plats i denna samling och visar Leonardo da Vincis tekniska nyskapande och hans förståelse för mänskliga känslor. Den kopplar samman konstnärerna i denna samling med de största bedrifterna under högrenässansen mellan 1400- och 1500-talen.
Denna fresk i Apostoliska palatset i Vatikanstaten visar antika filosofer och matematiker samlade i en klassisk pelarhall, och kombinerar perspektivisk framställning med intellektuell symbolik. Rafael skapade verket mellan 1509 och 1511 som en del av utsmyckningen av rummen. Kompositionen visar tekniska innovationer, behärskning av perspektiv och uppmärksamhet på människokroppen som kännetecknade högrestaissans konst. Verket är ett exempel på tidens skaparkraft och för en dialog med Leonardo da Vincis sätt att framställa komplexa scener med klarhet och djup.
Den här målningen i Gemäldegalerie Alte Meister visar Maria som håller barnet Kristus, med påven Sixtus II och sankta Barbara vid sidan. Två änglar sitter vid målningens nedre kant. Verket tillhör en samling renässansmästerverk inspirerade av Leonardo och Mona Lisa. Det visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på människokroppen som präglade högresta renässansen.
Målningen visar gudinnan Venus som står på ett snäckskal och förs till stranden efter sin födelse, med vindgudar och en hora vid sin sida. Verket tillhör en samling mästerverk från renässansen som inspirerats av Leonardo da Vincis Mona Lisa. På Uffizierna i Florens kan besökare se hur konstnärer som Sandro Botticelli skildrade människokroppen med ny känslighet och tekniskt kunnande. Målningen visar den kraft och skönhet som renässanskonstnärer lade i sina verk.
Gallerie dell'Accademia visar denna teckning av en människokropp i två överlappande ställningar inuti en cirkel och en kvadrat. Leonardo da Vinci skapade verket utifrån proportionerna som den romerska arkitekten Vitruvius beskrev. Teckningen visar Leonardos undersökning av de matematiska sambanden mellan geometri och människokroppen, ett centralt intresse under högrenässansen. Verket tillhör en större samling renässansmästerverk som visar Leonardos skaparkraft och hans bestående inverkan på europeisk konsthistoria mellan 1400- och 1500-talen.
Denna marmorskulptur på Galleria dell'Accademia visar den bibliske kungen David före hans kamp mot Goliat. Michelangelo framställde honom som en kraftfull ung man i contrapposto. Verket är en av renässansens viktigaste skapelser och förkroppsligar det tekniska kunnande, den perspektivkänsla och den noggranna iakttagelse av människokroppen som präglade perioden mellan 1400- och 1500-talen.
Denna ikon från 500-talet visar Kristus Pantokrator som världens härskare, målad med encaustikteknik med asymmetriska ansiktsdrag och gyllene ljuspunkter. Verket för en dialog med renässansens mästerverk genom sitt sätt att skildra människan. Katarinaklostret är hem för verket, som förebådar de tekniska nyskapningar och den uppmärksamhet på människokroppen som skulle känneteckna högresta renässansen som utforskas i denna samling.
Detta kapell på slottet i Amboise rymmer graven för den italienska konstnären och uppfinnaren som tillbringade sina sista år i Frankrike. Det hänger samman med denna samling renässansverk som förenar skapelser av de största mästarna under denna tid mellan 1400- och 1500-talen. Här vilar ett av epokens mest kreativa sinnen, vars tekniska innovationer och förståelse för människokroppen formade konsthistorien.
Denna monumentala bronshäst står på San Siro-hippodromen och bygger på Leonardo da Vincis studier för ett ryttarmonument som ursprungligen planerades för hertigen av Milano på 1400-talet. Skulpturen förkroppsligar Leonardos ingående iakttagelser av hästens anatomi och rörelse, nedtecknade i hans anteckningsböcker. Verket visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på realistisk detalj som kännetecknade renässansens konstnärer.
Clos Lucé är en herrgård från 1400-talet där Leonardo da Vinci bodde och arbetade från 1516 fram till sin död 1519. Denna bostad är en del av samlingen av renässanskonst som utforskar det konstnärliga utbytet mellan Leonardo da Vinci, Michelangelo och Rafael. Inom dessa väggar skapade konstnären betydelsefulla verk och formgivningar som speglar hans tekniska förståelse och innovationer.
Denna sal i Palazzo Vecchio byggdes 1494 för stora rådet i den florentinska republiken. Giorgio Vasari dekorerade senare väggarna med historiska fresker som visar viktiga stunder från Florens förflutna. Rumets utsmyckning speglar stadens makt och rikedom under renässansen. I denna samling visar Femhundrasalen hur den konstnärliga kreativiteten under denna tid sträckte sig bortom enskilda mästerverk som Leonardos Mona Lisa till att fylla hela byggnader.
Château de Chambord är en renässansbostad som fångade Leonardo da Vincis fantasi under hans år i Frankrike. Slottet visar hur italienska renässansidéer spreds över Europa. Byggnadens arkitektur speglar Leonardos intresse för uppfinningsrik design och balanserade proportioner. Slottet representerar det kulturella utbytet mellan Italien och Frankrike under denna produktiva konstnärliga period på 1400- och 1500-talen.
Mona Lisa är mittpunkten i denna samling mästerverk från renässansen. Den målades av Leonardo da Vinci mellan 1503 och 1519 på trä och visar Lisa Gherardini, hustru till en florentinsk köpman. Mona Lisa hänger på Louvren i Paris och är ett exempel på de tekniska innovationer och den skicklighet i att avbilda människokroppen som kännetecknade högreståndsrenässansen.
Denna muralmålning i kyrkan Santa Maria delle Grazie visar Kristus under hans sista måltid med de tolv apostlarna, strax före förräderiet. Målningen har en central plats i denna samling och visar Leonardo da Vincis tekniska nyskapande och hans förståelse för mänskliga känslor. Den kopplar samman konstnärerna i denna samling med de största bedrifterna under högrenässansen mellan 1400- och 1500-talen.
Denna fresk i Apostoliska palatset i Vatikanstaten visar antika filosofer och matematiker samlade i en klassisk pelarhall, och kombinerar perspektivisk framställning med intellektuell symbolik. Rafael skapade verket mellan 1509 och 1511 som en del av utsmyckningen av rummen. Kompositionen visar tekniska innovationer, behärskning av perspektiv och uppmärksamhet på människokroppen som kännetecknade högrestaissans konst. Verket är ett exempel på tidens skaparkraft och för en dialog med Leonardo da Vincis sätt att framställa komplexa scener med klarhet och djup.
Den här målningen i Gemäldegalerie Alte Meister visar Maria som håller barnet Kristus, med påven Sixtus II och sankta Barbara vid sidan. Två änglar sitter vid målningens nedre kant. Verket tillhör en samling renässansmästerverk inspirerade av Leonardo och Mona Lisa. Det visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på människokroppen som präglade högresta renässansen.
Målningen visar gudinnan Venus som står på ett snäckskal och förs till stranden efter sin födelse, med vindgudar och en hora vid sin sida. Verket tillhör en samling mästerverk från renässansen som inspirerats av Leonardo da Vincis Mona Lisa. På Uffizierna i Florens kan besökare se hur konstnärer som Sandro Botticelli skildrade människokroppen med ny känslighet och tekniskt kunnande. Målningen visar den kraft och skönhet som renässanskonstnärer lade i sina verk.
Gallerie dell'Accademia visar denna teckning av en människokropp i två överlappande ställningar inuti en cirkel och en kvadrat. Leonardo da Vinci skapade verket utifrån proportionerna som den romerska arkitekten Vitruvius beskrev. Teckningen visar Leonardos undersökning av de matematiska sambanden mellan geometri och människokroppen, ett centralt intresse under högrenässansen. Verket tillhör en större samling renässansmästerverk som visar Leonardos skaparkraft och hans bestående inverkan på europeisk konsthistoria mellan 1400- och 1500-talen.
Denna marmorskulptur på Galleria dell'Accademia visar den bibliske kungen David före hans kamp mot Goliat. Michelangelo framställde honom som en kraftfull ung man i contrapposto. Verket är en av renässansens viktigaste skapelser och förkroppsligar det tekniska kunnande, den perspektivkänsla och den noggranna iakttagelse av människokroppen som präglade perioden mellan 1400- och 1500-talen.
Denna ikon från 500-talet visar Kristus Pantokrator som världens härskare, målad med encaustikteknik med asymmetriska ansiktsdrag och gyllene ljuspunkter. Verket för en dialog med renässansens mästerverk genom sitt sätt att skildra människan. Katarinaklostret är hem för verket, som förebådar de tekniska nyskapningar och den uppmärksamhet på människokroppen som skulle känneteckna högresta renässansen som utforskas i denna samling.
Detta kapell på slottet i Amboise rymmer graven för den italienska konstnären och uppfinnaren som tillbringade sina sista år i Frankrike. Det hänger samman med denna samling renässansverk som förenar skapelser av de största mästarna under denna tid mellan 1400- och 1500-talen. Här vilar ett av epokens mest kreativa sinnen, vars tekniska innovationer och förståelse för människokroppen formade konsthistorien.
Denna monumentala bronshäst står på San Siro-hippodromen och bygger på Leonardo da Vincis studier för ett ryttarmonument som ursprungligen planerades för hertigen av Milano på 1400-talet. Skulpturen förkroppsligar Leonardos ingående iakttagelser av hästens anatomi och rörelse, nedtecknade i hans anteckningsböcker. Verket visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på realistisk detalj som kännetecknade renässansens konstnärer.
Clos Lucé är en herrgård från 1400-talet där Leonardo da Vinci bodde och arbetade från 1516 fram till sin död 1519. Denna bostad är en del av samlingen av renässanskonst som utforskar det konstnärliga utbytet mellan Leonardo da Vinci, Michelangelo och Rafael. Inom dessa väggar skapade konstnären betydelsefulla verk och formgivningar som speglar hans tekniska förståelse och innovationer.
Denna sal i Palazzo Vecchio byggdes 1494 för stora rådet i den florentinska republiken. Giorgio Vasari dekorerade senare väggarna med historiska fresker som visar viktiga stunder från Florens förflutna. Rumets utsmyckning speglar stadens makt och rikedom under renässansen. I denna samling visar Femhundrasalen hur den konstnärliga kreativiteten under denna tid sträckte sig bortom enskilda mästerverk som Leonardos Mona Lisa till att fylla hela byggnader.
Château de Chambord är en renässansbostad som fångade Leonardo da Vincis fantasi under hans år i Frankrike. Slottet visar hur italienska renässansidéer spreds över Europa. Byggnadens arkitektur speglar Leonardos intresse för uppfinningsrik design och balanserade proportioner. Slottet representerar det kulturella utbytet mellan Italien och Frankrike under denna produktiva konstnärliga period på 1400- och 1500-talen.
Mona Lisa är mittpunkten i denna samling mästerverk från renässansen. Den målades av Leonardo da Vinci mellan 1503 och 1519 på trä och visar Lisa Gherardini, hustru till en florentinsk köpman. Mona Lisa hänger på Louvren i Paris och är ett exempel på de tekniska innovationer och den skicklighet i att avbilda människokroppen som kännetecknade högreståndsrenässansen.
Denna muralmålning i kyrkan Santa Maria delle Grazie visar Kristus under hans sista måltid med de tolv apostlarna, strax före förräderiet. Målningen har en central plats i denna samling och visar Leonardo da Vincis tekniska nyskapande och hans förståelse för mänskliga känslor. Den kopplar samman konstnärerna i denna samling med de största bedrifterna under högrenässansen mellan 1400- och 1500-talen.
Denna fresk i Apostoliska palatset i Vatikanstaten visar antika filosofer och matematiker samlade i en klassisk pelarhall, och kombinerar perspektivisk framställning med intellektuell symbolik. Rafael skapade verket mellan 1509 och 1511 som en del av utsmyckningen av rummen. Kompositionen visar tekniska innovationer, behärskning av perspektiv och uppmärksamhet på människokroppen som kännetecknade högrestaissans konst. Verket är ett exempel på tidens skaparkraft och för en dialog med Leonardo da Vincis sätt att framställa komplexa scener med klarhet och djup.
Den här målningen i Gemäldegalerie Alte Meister visar Maria som håller barnet Kristus, med påven Sixtus II och sankta Barbara vid sidan. Två änglar sitter vid målningens nedre kant. Verket tillhör en samling renässansmästerverk inspirerade av Leonardo och Mona Lisa. Det visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på människokroppen som präglade högresta renässansen.
Målningen visar gudinnan Venus som står på ett snäckskal och förs till stranden efter sin födelse, med vindgudar och en hora vid sin sida. Verket tillhör en samling mästerverk från renässansen som inspirerats av Leonardo da Vincis Mona Lisa. På Uffizierna i Florens kan besökare se hur konstnärer som Sandro Botticelli skildrade människokroppen med ny känslighet och tekniskt kunnande. Målningen visar den kraft och skönhet som renässanskonstnärer lade i sina verk.
Gallerie dell'Accademia visar denna teckning av en människokropp i två överlappande ställningar inuti en cirkel och en kvadrat. Leonardo da Vinci skapade verket utifrån proportionerna som den romerska arkitekten Vitruvius beskrev. Teckningen visar Leonardos undersökning av de matematiska sambanden mellan geometri och människokroppen, ett centralt intresse under högrenässansen. Verket tillhör en större samling renässansmästerverk som visar Leonardos skaparkraft och hans bestående inverkan på europeisk konsthistoria mellan 1400- och 1500-talen.
Denna marmorskulptur på Galleria dell'Accademia visar den bibliske kungen David före hans kamp mot Goliat. Michelangelo framställde honom som en kraftfull ung man i contrapposto. Verket är en av renässansens viktigaste skapelser och förkroppsligar det tekniska kunnande, den perspektivkänsla och den noggranna iakttagelse av människokroppen som präglade perioden mellan 1400- och 1500-talen.
Denna ikon från 500-talet visar Kristus Pantokrator som världens härskare, målad med encaustikteknik med asymmetriska ansiktsdrag och gyllene ljuspunkter. Verket för en dialog med renässansens mästerverk genom sitt sätt att skildra människan. Katarinaklostret är hem för verket, som förebådar de tekniska nyskapningar och den uppmärksamhet på människokroppen som skulle känneteckna högresta renässansen som utforskas i denna samling.
Detta kapell på slottet i Amboise rymmer graven för den italienska konstnären och uppfinnaren som tillbringade sina sista år i Frankrike. Det hänger samman med denna samling renässansverk som förenar skapelser av de största mästarna under denna tid mellan 1400- och 1500-talen. Här vilar ett av epokens mest kreativa sinnen, vars tekniska innovationer och förståelse för människokroppen formade konsthistorien.
Denna monumentala bronshäst står på San Siro-hippodromen och bygger på Leonardo da Vincis studier för ett ryttarmonument som ursprungligen planerades för hertigen av Milano på 1400-talet. Skulpturen förkroppsligar Leonardos ingående iakttagelser av hästens anatomi och rörelse, nedtecknade i hans anteckningsböcker. Verket visar den tekniska skicklighet och uppmärksamhet på realistisk detalj som kännetecknade renässansens konstnärer.
Clos Lucé är en herrgård från 1400-talet där Leonardo da Vinci bodde och arbetade från 1516 fram till sin död 1519. Denna bostad är en del av samlingen av renässanskonst som utforskar det konstnärliga utbytet mellan Leonardo da Vinci, Michelangelo och Rafael. Inom dessa väggar skapade konstnären betydelsefulla verk och formgivningar som speglar hans tekniska förståelse och innovationer.
Denna sal i Palazzo Vecchio byggdes 1494 för stora rådet i den florentinska republiken. Giorgio Vasari dekorerade senare väggarna med historiska fresker som visar viktiga stunder från Florens förflutna. Rumets utsmyckning speglar stadens makt och rikedom under renässansen. I denna samling visar Femhundrasalen hur den konstnärliga kreativiteten under denna tid sträckte sig bortom enskilda mästerverk som Leonardos Mona Lisa till att fylla hela byggnader.
Château de Chambord är en renässansbostad som fångade Leonardo da Vincis fantasi under hans år i Frankrike. Slottet visar hur italienska renässansidéer spreds över Europa. Byggnadens arkitektur speglar Leonardos intresse för uppfinningsrik design och balanserade proportioner. Slottet representerar det kulturella utbytet mellan Italien och Frankrike under denna produktiva konstnärliga period på 1400- och 1500-talen.
Mona Lisa är mittpunkten i denna samling mästerverk från renässansen. Den målades av Leonardo da Vinci mellan 1503 och 1519 på trä och visar Lisa Gherardini, hustru till en florentinsk köpman. Mona Lisa hänger på Louvren i Paris och är ett exempel på de tekniska innovationer och den skicklighet i att avbilda människokroppen som kännetecknade högreståndsrenässansen.
